الطباعة اليدوية هي مجال فني واسع له أساليب متعددة، وهي تقوم على فكرة الاستنساخ، وإمكانية تنفيذ عدد من الطبعات المتطابقة لتصميم بعينه على الأسطح المتنوعة.
والقوالب الطباعية هي إحدى هذه الأساليب الطباعية، وهي قديمة جداً، وتطورت مع الزمن خاصة ما يتعلق بالمادة المُصَنَع بها القالب. فمن الخشب العادي إلى آخر مقاوم للماء والرطوبة حتى لا يتقوس القالب بفعل أحبار الطباعة، وصولاً إلى المواد الصناعية المختلفة كاللدائن أو المطاط على سبيل المثال. والتي منها “اللاينو” الشائع الاستخدام، وهو عبارة عن لدائن متكونة من بولميرات مصنعة من مشتقات النفط.
يتم حفر الرسوم والتصاميم على قالب “اللاينو” يدوياً، باستخدام أدوات حفر ذات نهايات مختلفة. حيث تتم إزالة أجزاء من الرسم على القالب باستخدام هذه الأدوات الحادة، بينما تمثل أجزاء الرسم التي لم تتعرض للإزالة بالحفر، الرسم الإيجابي الذي سيحمل اللون، بعد فرده باستخدام “رول كاوتش”، وهو ما ستتم طباعته على سطح بعينه.
وقبل الحديث عن جماليات طباعة القوالب، وبما أننا نتحدث عن عملية الحفر ذاتها.. فإنه من المعلوم الآن إمكانية حفر أي قالب بسهولة شديدة باستخدام “الليزر”، الذي وفر بلا شك من جهد ووقت الفنان في حفر القالب، لكنه في نفس الوقت ـ في رأيي الخاص ـ قد “قتل” الإحساس الإنساني الرائع الذي تصنعه أدوات الحفر، وضربات يد الفنان في الإزالة، وهي تواجه مقاومة اللاينو الصلب إلى حد كبير، وتحرمنا من رؤية ما تبقى من تأثيرات واتجاهات حركة الحفر، التي تعطي الرسم قوة جمالية وتعبيرية، حين نلمح ما تبقى من آثارها بعد أن ينالها حظاً من “رول” التلوين.
ومن المهم أيضاً أن نعرف أنه يمكن إعداد القوالب الطباعية للرسوم المتعددة الألوان، وذلك عن طريق فصل الألوان، حيث يكون لكل لون قالب مستقل.
ومن الأشياء الهامة التي يجب أن يدركها الفنان جيداً.. أن رسومه المعدة يجب أن تتوافق مع طبيعة الأسلوب الفني، ولا مانع من أن يقوم ببعض التعديلات لتكون النتيجة النهائية أفضل. فعلى سبيل المثال أنه مع الصلابة النسبية لقوالب اللاينو الشائعة الاستخدام، فإنه من الصعب أن يتحكم الفنان تماماً في اندفاع الأدوات وهي تحفر في القالب وتزيل أجزاء منه، ومن ثم.. نجد أن كثير من الرسوم المنفذة بهذا الأسلوب ذات خطوط قوية مندفعة ، مستقيمة إلى حد ما وذات نهايات حادة تحمل دفقة تعبيرية جميلة من قِبَل الفنان ـ هناك بعض الفنانين يتميزون باحترافية ودقة مبهرة في حفر القوالب الطباعية والسيطرة على خطوط الرسم مهما كانت طبيعتها ودقتها ـ هذا الانفعال الأدائي، رغم التزام الفنان بالرسم المُراد حفره، لا يمنع من وجود قدر من العفوية الناتجة عن مقاومة السطح مع طبيعة الأداة المستخدمة. كما أن حفر الخطوط والتفصيلات الدقيقة للغاية، يحتاج إلى كثير من التركيز والصبر.
غالباً الأحبار المستخدمة في طباعة القوالب هي ذات لزوجة عالية، سواء كانت من أصل مائي أو زيتي، حتى تلتصق بسطح القالب. وذلك يعطي للأثر الطباعي الناتج كثافة لونية مميزة على السطح المطبوع، كما تؤثر قوة الضغط على القالب أثناء طباعته، في مظهر الرسم المطبوع. فقد تظهر أجزاء منه قوية، وأخرى ضعيفة، مما يكسبه مظهراً طبيعياً يؤثر في النفس.
في اعتقادي أن استخدام القوالب الطباعية كأسلوب فني نوعي في رسوم كتب الأطفال شيء مميز للغاية، ويكسر احتكار بعض الأساليب الأدائية، بما له من خصوصية تعبيرية رائعة، تحتاج الأعين إلى أن تراها بكثرة لتستشعر جمالياتها التي لا تشبه أسلوب آخر.
ما دفعني إلى الكتابة حول هذا الموضوع هو كتاب بديع للأطفال أهدته لي صديقة رائعة منذ عدة سنوات.. وهو مميز من حيث فكرته البسيطة والعميقة في نفس الوقت، ومن حيث رسومه التي تمنح قلبي سعادة غير عادية وأنا أتأملها.
الكتاب إيراني، تأليف “صمد بهرانجي”، رسوم “فرشيد مسغلي”، حصد عدة جوائز، منها: الجائزة الأولى في معرض “بولونيا” لكتاب الطفل، وجائزة بينالي “براتيسلاف التشيكوسلوفاكية”. وهو يحكي قصة سمكة سوداء صغيرة، نجت وحدها من عشرة آلاف بيضة وضعتها أمها. أدركت السمكة أن الجميع سيواجهون الموت يوماً ما.. ففكرت في ضرورة أن يؤثر موت أحد، في حياة الآخرين.
إن شكل الأسماك، خطوطها الداخلية والخارجية التي تمنحها هيئة خاصة، كثافة اللون الأسود المطبوع للأسماك، الدائرة الحمراء في عين السمكة، آثار الحفر الباقية حول الأسماك، بُقع اللون الممتدة على صفحتي الكتاب خلف الأسماك بتأثيرها.. حجمها.. طبيعتها، والتي أعتقد أن الفنان قد نفذها باستخدام “رول” الطباعة وليس الفرشاة. هذه البساطة والتفرد، والتوفيق في توظيف أسلوب بعينه لخدمة النص، حمل شحنة تعبيرية رائعة، من خلال تناول شكلي ذكي وبديع.

إليكم مجموعة من صور الكتاب، الذي أعيد طباعته أكثر من مرة، وبتنويعات خفيفة على الغلاف فحسب.: